Horario de verano de Bellas Artes

El Museo de Bellas Artes de Oviedo cambia su horario habitual en estas fechas. Durante Julio y Agosto, abrirá de martes a sábado de 10.30 h a 14.00 h y de 16.00 h a 20.00 h, los domingos y festivos el horario será de 10.30 a 14.30 h

Vuelta al retrato.

Hoy me dedico la entrada a mí misma.

Hacía bastante tiempo que no pintaba un retrato, y ayer me sentí inspirada... este es el resultado.

Obras del concurso de pintura rápida al aire libre.

El viernes pasado se celebró el III Concurso de pintura rápida al aire libre de Oviedo, en el que participaron más de una veintena de pintores en las modalidades de profesional y aficionado. 

Aquí se pueden ver todas las obras presentadas al concurso y los premiados.

Premios Descubrir el Arte.

Los otorga la revista del mismo nombre, y en su cuarta edición ha premiado a tres museos españoles: Museo del Prado por su labor de restauración, el Thyssen Bornemisza por su programa, y el Guggenheim Bilbao por su trayectoria. También han premiado a la Fundación Menchu Gal con el premio de Recuperación del Patrimonio, a la Casa de la Moneda por la Difusión del Patrimonio, igualmente se ha reconocido la labor de mecenazgo de Telefónica, y por último el premio Artista Revelación ha sido para José María Ciria

Lee Hadwin, de profesión: sonámbulo pintor.

Este británico, es conocido como "el pintor dormido", despierto es enfermero. Parece ser que su curiosa historia comienza a los cuatro años. Tan solo pinta cuando está dormido, es más, declara no tener ningún interés por la pintura, y que despierto es incapaz de pintar. Los temas de sus obras van desde números hasta retratos. Parece tan increible, que las sospechas de fraude provocaron que incluso fuese grabado durante sus sesiones artísticas para comprobar la veracidad de su caso. Aquí dejo una muestra de su trabajo, no está mal para hacerlo dormido ¿verdad?.

III Concurso de pintura al aire libre de Oviedo

Se celebrará el próximo viernes, 22 de Junio, en el Parque San Francisco, junto al Paseo Bombé, entre las 15:00 y las 19:00 h. Los interesados en participar pueden inscribirse hasta el comienzo del concurso en el punto de control del mismo, que se situará en es espacio exterior de la Biblioteca de La Granja. Habrá dos modalidades: profesional y Amateur. Los premios consistirán en material de pintura valorado en 550 € y la posibilidad de exponer su obra, y material por valor de 300 €, respectivamente. Tema y estilo son completamente libres y los ganadores se comunicarán entre las 19:30 y 20:00 h del mismo día.

Bases del concurso: Aquí

Vandalismo en la Colección Menil

La obra "Mujer en sofá rojo" de Pablo Picasso, ha sido objeto de un ataque mientras estaba expuesta en el museo de la Colección Menil de Houston. Inexplicablemente, un hombre desconocido dibujó sobre el lienzo con un spray la figura de un toro y la palabra "conquista". La policía está analizando una grabación realizada por un testigo con un teléfono móvil  para poder detener al responsable. La obra tiene un valor incalculable, únicamente puede darse como referencia el precio alcanzado por otras obras similares de Picasso, que fueron vendidas por decenas de millones de dólares. El departamento de restauración está trabajando para recuperar el perfecto estado de la pintura y parece que son optimistas en cuanto al resultado debido a la rápida actuación.

La Colección Menil, es una de las colecciones privadas abiertas al público más importantes del mundo. Tiene unas 15.000 obras que abarcan todos los tiempos del arte, desde el Paleolítico hasta la actualidad.

Merece una visita... aunque solo sea virtual: aquí

Efectos secundarios de una exposición

Hace días comenté la exposición que sobre Rafael y su taller iban a realizar por estas fechas el Museo del Prado y el Louvre, titulada "El último Rafael". Pués esa colaboración y otras muchas habituales a lo largo del año, les ha valido un premio, el IX Premio Prix de Diálogo. Lo concede la Asosiación de Amistad Hispano-Francesa "Diálogo", que intenta promover las relaciones entre los dos países y que este año ha querido premiar la cooperación entre los dos museos.

Descubriendo otro Picasso

Cuando tenía 14 años Pablo Picasso pintó un retrato de su madre. Lo pegó sobre una cartulina, y así estuvo durante años. El paso del tiempo fue provocando el deterioro de la cartulina y formando ondulaciones que amenazaban la integridad del retrato. Los expertos suponían un riesgo tratar de separar las dos piezas, pero finalmente alguien se ha decidio a hacerlo y el resultado no únicamente ha sido la recuperación del estado original del retrato, sino también el descubrimiento de un cuadro inédito en la parte posterior. La "nueva" obra, será restaurada por el Museo Picasso, y podrá verse en septiembre junto con el "Retrato de la madre del artista".

Ayudas y subvenciones para la promoción del Arte Contemporáneo Español

El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, convoca las ayudas destinadas a los distintos agentes del sector del arte contemporáneo español cuyo objetivo final sea el fomento de la creación, la difusión y la investigación, para un periodo que llega hasta el 31 de enero de 2013. 

El plazo de presentación de solicitudes finaliza el 6 de Julio de 2012.

Las bases y toda la información, aquí, en la web del Ministerio.

La gran noticia de la semana

Hoy se inaugura en el Museo Thyssen una exposición dedicada al que es quizás el  pintor estadounidense más importante del siglo XX: Edward Hopper. Su primer trabajo fue de ilustrador publicitario. Durante varios años realizó numerosos viajes por Europa mediante los que fue creando un estilo personal. De vuelta a Estados Unidos, abandona el estilo nostálgico, y comienza una nueva etapa, la definitiva, en la que mostrará la vida cotidiana estadounidense. Sus obras suelen ser solitarias, es raro que aparezca en ellas la imagen de más de una persona, cuidando mucho los juegos de luz para trasmitir esa sensación de soledad... lejanía... tan característica en su obra. 

La exposición del Thyssen, consta de 73 obras, y podrá visitarse desde hoy, hasta el 16 de Septiembre. 

Más información, como siempre, en la web del museo: aquí.

Un cumpleaños más.

El museo Sorolla, cumple 80 años. Pudo fundarse gracias a su viuda, Clotilde García del Castillo, que donó todos sus bienes al Estado Español para ese fin. Además de la obra artística, el museo se completa con bienes que fueron donados por su único hijo varón, Joaquín, que también fue el primer director del museo. Organiza numerosas actividades, como cursos y talleres. También realiza exposiciones temporales, la que hay en estos momentos se titula: Clotilde Sorolla, y podrá visitarse hasta el 14 de Octubre. 

Más información y visita virtual: aquí.

Otra de subastas.

Mientras espero a que se publique el precio alcanzado por el Sorolla que se subastó ayer... me acabo de enterar de otra puja también realizada ayer, pero ésta en la Christie's de Nueva York. La obra que me ha llamado la atención, es "Cristo llevando la cruz", del pintor italiano Giralamo di Romano, más conocido como Romanino. Alcanzó un precio final de cuatro millones y medio de dólares. Romanino, recorrió a lo largo de su vida numerosas ciudades del norte de Italia, pintando sobre todo frescos... retratos... retablos... . Algunas de sus obras, se parecen tanto a las de Altobello Melone (pintor con el que trabajó en numerosas ocasiones), que resulta complicado adjudicarle su autoría al cien por cien.

¿Quién quiere un Sorolla?

Hoy la sala de subastas Retiro, sacará a puja, el "Concierto Campestre" de Sorolla, firmado y fechado en 1891, tiene un certificado de autenticidad, que dice que aunque en realidad el cuadro fue pintado en 1889, el artista lo firmó tres años más tarde. Para quién pueda permitírselo... el precio de salida es de 500.000 euros.

La sala Kubo está de cumpleaños.

La sala Kubo cumple 12 años. Fue diseñada por Rafael Moneo y está situada en el centro Kursaal de San Sebastián, frente a la desembocadura del río Urumea. Por esta sala de exposiciones de la Kutxa, han pasado en estos doce años 1.459.233 visitantes.

La entrada es gratuita.

Horario: 

De martes a domingo: 11:30-13:30 y de 17:00-21:00 

Más información Aquí.

El Arte Romano

Cuando la ciudad de Roma se independizó del poder etrusco, comenzó a desarrollar un arte propio con influencias etruscas y griegas.

La pintura que realizaban era sobre todo mural, acostumbraban a decorar las paredes con mucho colorido. Usaban para ello encausto, que es un tipo de pintura muy densa y cremosa, creada con pigmentos y cera, también usaban temple y fresco. Los motivos decorativos que pintaban, iban desde paisajes, hasta cuadros de costumbres o imitaciones arquitectónicas, pasando por caricaturas y retratos. Combinaban también objetos naturales creando un género que se llamó "grutesco". La decoración de vajillas, las composiciones de mosaicos y las miniaturas sobre pergamino, fueron otros de los muchos géneros pictóricos del Arte Romano.

Hay cuatro estilos pictóricos, el de incrustaciones, el arquitectónico, el ornamental, y el del ilusionismo arquitectónico. 

Más información, aquí.

Hoy... una de curiosidades.

Creo que nunca sabremos si muchas de las anécdotas que se cuentan sobre grandes artistas de la historia, son reales o puras leyendas urbanas. Aunque como suele decirse: si el río suena... agua lleva, por eso pienso que algo tendrán de cierto o estarán basadas en alguna situación similar. 

Cuentan que estando presente Picasso mientras unos alemanes observaban el Guernica, le preguntaron: "¿hizo usted esto?", a lo que respondió: "no, lo hicieron ustedes".

Cezanne era un apasionado de los paisajes, y por ello pasaba horas y horas al aire libre pintándolos. Se cree, que la pulmonía por la que falleció, fue provocada por su obsesión por pintar paisajes, ya que durante una de sus largas sesiones de trabajo en el monte Santa Victoria, llegó a perder el conocimiento bajo la lluvia, como consecuencia cayó enfermo, falleciendo siete días después.

Una mujer a Matisse mientras contemplaba uno de sus cuadros: "discúlpeme, pero el brazo de esa mujer es demasiado largo", la respuesta del pintor: " señora, esto es un cuadro, no una mujer".

"Ceci n'est pas une pipe" (esto no es una pipa), es lo que dice literlamente la frase que aparece bajo la pipa en el cuadro de Magritte, cuando alguien le replicó diciendo: ¿Cómo que esto no es una pipa?, contestó: "Pués fúmela".

Una ayuda para Shamira.

Como no todo en la vida se reduce al arte... la entrada de hoy, excepcionalmente, no tendrá nada que ver con ello, se la voy a dedicar a Shamira.

Una persona que le ha ofrecido su ayuda, me habló ayer de ella. Shamira es de Mieres (Asturias), tiene cinco años y  sufre una serie de enfermedades que reducen mucho su calidad de vida. En un intento por mejorarla, se está llevando a cabo una campaña en la que colaborar es tan sencillo como recolectar tapones de plástico de cualquier producto, leche, agua, detergente... ¡todo vale!. Hay numerosos puntos de recogida en los que entregar los tapones y Mieres está a tiro de piedra para muchos asturianos. Yo quiero aprovechar el gran número de visitas que tiene este blog para que quienes no la conocen, puedan hacerlo.

Aquí os dejo el enlace del artículo publicado en el diario La Nueva España, en el que se explica con más detalle toda la campaña, y también el blog de Shamira donde podéis encontrar su número de teléfono y correo electrónico.

http://www.lne.es/caudal/2012/05/27/shamira-sonrisa-oro/1247969.html 

http://shamiramieres.blogspot.com.es/

Ciclo de conferencias en el Museo del Prado

Durante el mes de Junio, los miércoles, jueves, sábados y domingos, se realizarán en el museo una serie de conferencias para las que la entrada es gratuita. Son las siguientes :

Miércoles y jueves a las 18.30 h:

6 de junio: Tiziano y el prognatismo de la casa de Austria. 

13 de junio: La exposición El último Rafael. 

20 de junio:El Pasmo de Sicilia, de Rafael.

27 de junio: Murillo y Justino de Neve: el arte de la amistad.
Sábados 18.30 h:
2 de junio: Elogio de la copia. La colección nacional de reproducciones artísticas. 

9 de junio:Zurbarán en el Museo del Prado.

16 de junio:El Greco, ¿un pintor extravagante?.

23 de junio: ¿El artista flamenco Peter Kempener o el pintor sevillano Pedro de Campaña?.

30 de junio:La pintura sevillana en la época de Justino de Neve.

Domingos 12.00 
3 de junio: Fusilamiento de Torrijos y sus compañeros en las playas de Málaga.

10 de junio: Prometeo. Uno de los bocetos de Rubens para la Torre de la Parada.

17 de junio: Ciego tocando la zanfonía, de Georges de La Tour.

24 de junio: La visión de Ezequiel, tapiz de Rafael. 

Más información en la web del museo, aquí. 

El Arte Egipcio y demás.

Desde hoy empezaré una serie de entradas dedicadas a hablar un poco sobre los distintos movimientos artísticos que se han desarrollado a lo largo de los años en todo el mundo. Y como por alguno hay que empezar, la suerte le ha tocado al Arte Egipcio.

Como es sabido, se desarrolló en el Valle del Nilo. Al ser zona habitada desde hace tantos siglos, este arte es uno de los que más tempranamente apareció. Sus motivos se basan en la religión, las ideas sobre la vida de ultramundo, el carácter divino de los faraones... . Seguramente lo más destacado, es lo colosal de sus obras arquitectónicas. Las representaciones pictóricas plasman sus creencias sobre el más allá y la inmortalidad, y fueron un precedente de la pintura al fresco o témpera, ya que para crearla extraían los pigmentos de elementos naturales como tierra y los mezclaban con clara de huevo. Para poder aplicarlos sobre los muros que estaba recubiertos de una especie de yeso seco, disolvían la mezcla de pigmentos y clara de huevo con agua.
Las figuras eran representadas con el tronco de frente y la cabeza y las extremidades de perfil. Los colores eran planos y no se hacían medios tonos. Las mujeres se representaban con la piel de un color claro, mientras que los hombres eran pintados con ocre. La escritura jeroglífica es otra de las formas artísticas de este imperio. Incluso la joyería podría considerarse todo un arte.
Se pueden apreciar diferencias entre el arte de los Imperios (Antiguo, Medio y Nuevo), incluso, el Egipto greco-romano tuvo sus propias influencias lo que provocó que algunas obras egipcias se asemejasen al arte romano o helenístico.

En este portal podéis porfundizar más sobre el Arte Egipcio y toda su civilización, pincha aquí.  
Todo realmente interesante y aún rodeado de muchos misterios.